viernes, 24 de agosto de 2012

Festín de balas y testosterona

Los Indestructibles 2 


 
Si bien la primera entrega fue entretenida, dejaba la sensación de que podría haber dado muchísimo más de si. En especial a la hora de mostrar escenas de acción en pos de profundizar en personajes, que al fin y al cabo quienes ven estas pelis quieren tiros, no drama.

Bueno, parece que la gente detrás del proyecto escucho estas quejas, porque todo lo bueno de la uno esta tomado, potenciado y llevado al limite de la exageración no risible, todo para el deleite del hombre violento que todo humano lleva dentro.

A la trama principal prefiero no contarla. Primero para no spoilear nada y segundo y principal, porque es una excusa para poner a todas las leyendas del cine de acción disparando.

Así que pasemos a lo importante, las bestias que salen en pantalla. Stallone y Statham eran quienes mejor parados quedaron del film original, ya sea por tener mas minutos en pantalla, una mínima historia que construía sus personajes, pero mas importante, por tener las mejores escenas de acción. En esta ocasión esto ultimo esta mucho mejor distribuido, solo hace falta ver la primera secuencia de acción para ver que todos tendrán su momento de lucimiento, y además, mucho mejor filmados.

El trio Crews-Couture-Lundgren cobra importancia, aportando pequeñas dosis de humor entre tanta tormenta de balas. Stallone y Statham siguen en la tónica del film predecesor, y el pobre Jet Li sigue igual, perdido en el grupo, desaprovechado a pesar de tener una pelea cuerpo a cuerpo el contra varios. Para rematarla, su personaje es rápidamente sacado de la trama y jamás vuelve a salir, una pena.

De las nuevas incorporaciones, quien de verdad se luce es Chuck Norris. Sale poco, pero sus participaciones son épicas, tanto en acción como en tener las mejores líneas de humor. Liam Hemsworth por lo poco que sale lo hace bien, además que irónicamente parece el mejor actor de toda la película. En contra parte Van Damme decepciona en gran medida; su personaje es muy plano, y por carencias actorales y de guion, su villano deja bastante que desear.

Mención aparte para Schwarzenegger y Willis. Sus apariciones pasan a ser algo mas que cameos, y ahora salen bastante mas en la película, incluso disparando enormes armas junto a Stallone y Norris, en un plano al que mas de uno le causara una erección testosteronica. 

Como dije mas arriba, la acción ahora es mucho mayor, y esta mejor filmada, con planos abiertos para que se aprecie bien a las leyendas vivientes matando extras. También el humor mejoro bastante. Además de las citadas líneas de Norris, la película esta llena de referencias a las películas mas populares de todos. En especial a la hora de robarse frases míticas entre si.

En conclusión, Los Indestructibles 2 es una película mucho mas redonda que la anterior y si bien no deja de ser algo que se podría considerar simple y chato, es sincera consigo misma y ofrece lo que todos los espectadores van a ir a buscar, viejas glorias del cine de acción disparando a raudales, haciendo explotar cosas y tirarse chicanas entre si. El que pida algo mas profundo, es que en su vida no vio una película de acción.

Un saludo recargando la ametralladora.

Jorge Marchisio
Mi face Yorsh A. Romero

lunes, 20 de agosto de 2012

El lago de los rednecks

Eden Lake   









Como sabrán, el cine de terror es uno de mis géneros favoritos. Es por esto que me molesta cuando la gente dice dos falacias y se quedan tan panchos: “hace años que no se hacen buenas pelis de terror” o la otra y mas ignorante “el cine de terror es un genero menor”. Gran mentira, quien dice esto es que mucho cine no ve.

Eden Lake tira abajo esas premisas, siendo una pequeña joyita en un género que saca películas como chorizos en masa.

Estamos ante una joven pareja (los por entonces desconocidos Michael Fassbender y Kelly Reily) que deciden irse un fin de semana a un lago a descansar. Lo que no tienen en cuenta, es que en el lago, están los hijos adolescentes mal criados de los rednecks locales, quienes campan a sus anchas pensando que pueden hacer lo que quieran. Lo que parecía una escapada de fin de semana, termina siendo una tortura por culpa de los pequeños bastarditos.

La historia puede parecer simple y tópica (más si tenemos en cuenta el lago), pero el tema que toca es por demás interesante, y de alguna u otra manera se puede traspasar a cualquier lugar del mundo que estoy casi seguro que pasara lo mismo. Es decir, pendejos mal criados, o peor aun, dejados a su libertad por padres despreocupados que piensan que sus hijos son unos dulces angelitos.

Quienes busquen gore, les digo que esta no es su película. Si bien hay escenas realmente fuertes, en ningún momento se hace abuso o regodeo de la sangre y tripas, algo que en lo particular destaco luego del daño que hizo al género la saga SAW.

La película no es precisamente un estreno, de hecho la están pasando en cable en estos días, pero es interesante ver la gente que salió de acá. Por un lado tenemos a la hermosa Kelly Reily, quizás la que menos trascendió de todos, pero que acá es protagonista de la película y demuestra que además de ser bella sabe actuar. El co protagonista, Michael Fassbender es uno de los actores de moda. Por ultimo, el director, posteriormente dirigió la decente El Descenso 2 y este año estreno esa pequeña joyita subvalorada que es La Dama de Negro.

Eden Lake pasó sin hacer mucho bombo, tal vez por tener la mala suerte de salir en los mismos años donde el cine francés de terror dio mucho que hablar. Para quienes no la conozcan, denle una oportunidad, ya que se encontraran con un film realmente crudo y realista (además de ver a Kelly Reily en bikini)

Un saludo educando a latigazos a mis hijos.


Jorge Marchisio
Mi face Yorsh A. Romero

viernes, 10 de agosto de 2012

Drama Vampírico

Thirst





 

Cuando por estos lares se habla de cine oriental, se comete el grave error de que el grueso de la gente  piense en un solo país enorme que solo hace pelis de artes marciales o esas de terror clónicas (La Llamada, El Grito), cuando en oriente hay varios países, cada uno con su estilo diferente.

Precisamente en Corea del Sur destaca un director por sobre los demás, Park Chan – Wook, realizador de la llamada “trilogía de la venganza”, compuesta por Oldboy, Symphaty for Mr. Vengnce y Lady Vengnce. Dicha trilogía destaca por ser básicamente dramas, pero con un grado de violencia visual digno del cine de Takashi Miike.

La película que nos ocupa hoy no dista de esa temática. Thirst trata sobre un cura que se somete a un experimento medico, dando su cuerpo para que prueben la cura a una enfermedad mortal. El religioso muere, pero revive a costa de irse convirtiendo gradualmente en un vampiro. A medida que el cura comienza a transformarse, se aleja de la religión, y se acerca de forma peligrosa a la bella esposa de su amigo.

Como bien dije mas arriba, este film sigue la tónica de las anteriores obras del director, así que los que esperen una película de vampiros a la vieja escuela, más cercano a la Hammer (quienes esperen algo de vampiros a la moda actual, dejen de leer el blog) se están equivocando de película. Acá vemos como alguien se convierte en vampiro y como tiene que ir modificando su vida. Eso no quita que allá lugar para las carnicerías y escenas sangrientas típicas de Chan – Wook.

Pero esto no es todo. Como dice la parte final de la sinopsis, el acercamiento del protagonista hacia una mujer prohibida abre un arco argumental donde se explora las emociones del vampiro, el beneficio y maldición que es en simultáneo ser alguien inmoral, con fuerza sobre humana, pero que debe casi matar gente para sobrevivir.

Otro acierto de la película radica en su fotografía. Es notable como a medida que avanza la historia toda la iluminación va tornándose oscura, a pesar de haber varias escenas diurnas.

En conclusión, en tiempos de vampiros emos y películas que insultan la inteligencia del espectador, Thirst es una vuelta de tuerca en el buen sentido al gastado género de vampiros. Cualquiera que allá disfrutado la obra Chan –Wook disfrutara con esta película, y quienes nunca hayan visto nada del director coreano (prejuicios o desconocimiento) tienen una buena oportunidad para conocerlo.

Un saludo desde la oscuridad.

Jorge Marchisio

viernes, 3 de agosto de 2012

Pongamos Bombas en las Productoras

Amantes del Cine vs Talibanes





 

Con el estreno de El Caballero de la Noche Asciende se da uno de esos fenómenos socioculturales que suceden cada tanto, más específicamente cuando se estrenan películas de superhéroes. Me refiero a la salida masiva de los nerds de sus respectivas cuevas, comic en mano, para criticar todo cuanto sus “expertos” ojos ven como fallos.

La última película de Nolan no solo significa el final de la trilogía de El Caballero de la Noche, si no que es otro round más de esa eterna pelea entre los amantes del cine vs los talibanes de los comics.
A que me refiero con “talibanes de los comics”? A esa especie que pulula en internet y solo saca su cara para ir al cine cuando se estrena algo basado en los comics. Hasta acá no hay nada de malo, quien les escribe también lee comics de vez en cuando. Pero lo que destaca de esta especie es que van con lupa para masacrar cualquier cosa que se distancie de la versión impresa, por mínimo que sea.

Como dije anteriormente, yo también leo comics, pero primero que nada soy amante del cine y entiendo que es un medio audiovisual, con su propio lenguaje, muy distinto al lenguaje que se presenta en una revista impresa llena de viñetas. Al menos yo, prefiero mil veces una buena película con licencias al material que se basa, que un calco a lo impreso pero que como film valga nada. Es hasta absurdo que uno pretenda que la película en cuestión sea exactamente igual al comic. Si bien se hicieron intentos, como la Hulk de Ang Lee, hay que ver el resultado final para saber que cada medio es un mundo distinto. Es casi como pretender una fiel adaptación de un juego de mesa (a no, esperen, eso ya se hizo hace poco y así fue el esperpento que salió).

Lo irónico, es que para quienes conozcan un poco de comics, notara que entre dibujante y dibujante, el diseño del mismo personaje cambia, siguiendo con Batman, no es el mismo murciélago que se ve en El Regreso del Caballero de la Noche que el de La Broma Asesina. Pero como esta impreso en las sagradas hojas, esta perdonado.

Pero el cumulo de estupidez llega cuando las quejas vienen por cosas insignificantes. Una cosa es quejarse si a Superman le ponen un traje amarillo, pero otra es que Hulk no tenga pantalones violetas cuando se transforma, dando a entender que Bruce Banner, un científico, debe andar por la vida con unos pantalones violetas chillones que le queden seis talles mas grandes para cuando se transforme …
Invito a cualquiera de los lectores a pasar por algún foro de cine y leer algunas de las criticas que se le hizo a las recientes Batman y Spiderman, y verán que esto que comento acá es el diez porciento de lo que en realidad pasa.

En lo personal creo que si una película esta basada en un comic es eso. Primero es una película que adapta a su propio medio algo que esta impreso en viñetas. Y como cada film tiene su director, es la visión que ese realizador le da a lo que esta adaptando. Si a algún talibán no le agrada lo que ve en pantalla, siempre tendrá las novelas graficas intactas en su estantería, porque tampoco es que se queman los comics que se adaptan (y lo mismo podría aplicarse a los libros)

Un saludo charlando desde El Calabozo del Androide.


Jorge Marchisio
Mi face Yorsh A. Romero